lunes, 21 de febrero de 2011

CHICKENFOOT – 2009






CHICKENFOOT – 2009



Veintiúnico trabajo de esta “super banda” integrada por Sammy Haggar en la voz, el maestro Joe Satriani en la guitarra, Michael Anthony en el bajo y Chad Smith en la batería. Una de las cosas que me encanta de este disco es que por vez primera escuchamos a Joe Satriani como parte de un grupo, en el que forma parte de un todo y no es tan solo un ente individual de un tipo de música por demás trillado. Sin duda es uno de los más grandes maestros de la guitarra eléctrica y quien sin duda ha dejado una huella imborrable dentro del difícil terreno del metal. Sammy Haggar por su parte, todos lo recordamos cuando estuvo prestando su extraordinaria voz con Van Halen en su etapa más glamera y comercial y quien le dio a estos chamacos su estilo imborrable a la fecha y que permitió consolidar a sus ex compañeros holandeses como una de las bandas más importantes de heavy metal del mundo. Chad Smith, también tiene su huella dentro de la música, no así dentro del metal, pero sí como integrante de otra de las bandas de rock alternativo más grandes del mundo y de la historia, como lo son los Red Hot Chilli Peppers y ni que decir de Michael Anthony quien fuera ex compañero de Sammy y el bajista también por muchos años de los legendarios Van Halen, de quienes por cierto, no sabemos nada… en absoluto. Chickenfoot es un proyecto tipo lado B en los que estos chamacos quisieron ver como al unir sus talentos podrían crear lo que muchos llamamos una súper banda, de la cual podrían crear música extraordinaria y dentro de los parámetros del hard rock comercial y hasta cierto punto, recordador de los sonidos de antaño del glam metal de los ochentas. Sin duda esta idea quedo perfectamente bien encajada. Cada uno con su propio sello dieron forma esta música en mi opinión, elegante, bien trabajada, con excelentes arreglos, producción excelente, grabación digna de honores, aunque la portada no me agradó mucho, pero bueno con la música basta. Sin duda esta amalgama va a ser muy difícil que vuelva a darse, de hecho, no sabemos si habrá un segundo disco con este nombre o con esta alineación más o menos, pero lo que sí les puedo decir, es que este es un trabajo bastante interesante, potente y digno de figurar entre las rarezas y los grandes discos modernos con buen metal clásico. El disco contiene 11 temas de los cuales destacan: “Avenida revolution”, “Soap on a rope”, “Runnin’ up”, “Get it up”, “Down the rain”, “Learning to fall”, “Turnin’ left” y “Future is the past”. El disco salió a la venta el 5 de junio del 2009 bajo el sello de Redline entertainmet.


Calificación: 10 de 10 puntos.

domingo, 13 de febrero de 2011

DÉTENTE - RECOGNIZE NO AUTHORITY – 1986








DÉTENTE - RECOGNIZE NO AUTHORITY – 1986



Un clásico del thrash metal señores, una verdadera joya maestra digna de aparecer en los estantes de los mejores discos de éste género de su época, un pieza maestra de colección prácticamente imposible de conseguir en estas fechas. La producción es excelente, un disco bien grabado, bien ejecutado, riffs de guitarra precisos y poderosos, con un estilo cien por ciento de ellos. A pesar de que en aquella época no eran muy comunes las cantantes de thrash metal, Dawn Crosby (q.e.p.d.) hizo un trabajo destacable en este trabajo, pues tenía una voz sumamente agresiva, potente, audaz y tremenda, quien dejó muy claro su talento y su capacidad de ser una verdadera front girl, sin necesidad de caer en tendencias y clichés y demostró también que para hacer buen metal no se necesita mucha parafernalia. El guitarrista en ese entonces Ross Robinson, fue productor enfocado fuertemente a bandas de UN metal como Machine Head, con quienes trabajó bastante a la hora de producir sus trabajos. Hace algunos meses Détente se reunió para grabar un segundo trabajo y luego se separaron, ya que al parecer a nadie le interesó su reunión, misma que ni siquiera fue acompañada con alguna gira de promoción. Una estrella fugaz que cruzó los cielos del heavy metal y que desapareció luego sin dejar ningún rastro. Este material fue producido por el bajista de la banda glam Slaughter Dana Strum, quien como productor es un genio. Lástima que acabara desperdiciado en esta banda de glam, que tampoco era mala. Sin duda el legado de Détente será importante y vital para aquellos amantes del verdadero buen thrash metal y sobre todo, para los amantes de los discos raros y clásicos, difíciles de conseguir y que son piezas fundamentales para la historia tanto del thrash metal como del heavy metal en general. El disco contiene 10 temas de los cuales destacan: “Losers”, Russian roulette”, “Holy wars”, “Shattered illusions”, “Blood I bleed” y “Vultures in the sky”. El disco salió a la venta originalmente en 1986 bajo el sello de Metal Blade records. Fue relanzado en el 2007 bajo el sello de Cognitive records.

Calificación: 9 de 10 puntos.



Un clásico de clásicos que no debe faltar en tu colección.

viernes, 11 de febrero de 2011

ANVIL – HARD ‘N’ HEAVY – 1981




ANVIL – HARD ‘N’ HEAVY – 1981



Indiscutiblemente este es el primer y mejor trabajo, en mi opinión de Anvil, aunque lo hayan grabado con su anterior nombre Lips. Un disco sumamente raro, extraño y difícil de conseguir (mercadolibre.com.mx) que me llamo mucho la atención. Los temas son tremendos excelentes un buen trabajo compositivo, con canciones llenas de energía y fiereza, centradas en el desastre y cosas mundanas, un metal muy urbano y muy bueno. Quizás si Lips y compañía hubieran seguido esta línea Anvil fuera hoy otra cosa además de actores de una película de auto–ayuda. Una producción muy buena, grabación excelente, un trabajo muy destacable y que aunque no lograra romper el muro de contención impuesto por la NWOBHM de ese entonces, a lo mejor como dije antes, sería otra su historia. Un disco muy bueno para pasar el rato y recordar ese viejo heavy metal de principios de los ochenta que a más de uno nos hicieran reventar los tímpanos con el estéreo a todo volumen, que en ese entonces era rebelión y ahora es nostalgia. Si tienes oportunidad de conseguirlo, te sugiero que empieces ahora, lo escuches muy detenidamente y me darás la razón. El disco contiene 9 temas de los cuales destacan: “School love”, “AC/DC”, “I want you both (With me)”, “Oooh baby”, “Oh Jane! Y “Hot child”. La reedición europea de este disco fue realizada bajo el sello de Roadrunner records y contiene un tema extra llamado “Bondage”. También fue relanzado como un cd 2 en 1 en 1989 junto con el disco “metal on metal”. El disco salió a la venta el 25 de mayo de 1981 bajo el sello de Attic records.



Calificación: 9 de 10 puntos.


TT QUICK – METAL OF HONOR – 1986





TT QUICK – METAL OF HONOR – 1986




Muchos teníamos la curiosidad de los orígenes del nuevo cantante de Accept Mike Tornillo, quien como sabemos hace algún tiempo entró a las filas de esta banda alemana para sustituir al mítico Udo Dirkschneider, quien no quiso reunirse con sus ex compañeros y grabar un nuevo disco. Así, su reemplazo con Mike Tornillo, fue una excelente decisión, aunque los más puristas y radicales sigan deseando que Udo regrese con Accept. Con todo, Mike Tornillo ha hecho un destacable trabajo con Accept y eso es lo que le ha dado mérito gracias a su esfuerzo y empeño que ha hecho de Accept una verdadera y genial banda de todos los tiempos. Regresando al tema, pocos saben de dónde procede este cantante norteamericano. Ha tenido experiencia como cantante, aunque lamentablemente, como front man de una banda que en los ochentas padeció el síndrome Anvil: pasaron sin pena ni gloria hacia niguna parte en especial. TT Quick, es una banda originaria de Nueva Jersey, estados Unidos, los cuales tocaban un heavy metal muy clásico y bastante bueno, pero que por razones desconocidas, no lograron dar ese siguiente paso, al igual que Anvil, hacia la fama. Muchos opinamos que esto fue a que estaba muy sobresaturado el mercado metalero de bandas glam y que únicamente buscaban grupos que vendieran miles de discos y se cerraban en un círculo hermético que no permitían a las bandas de la periferia destacar notablemente dentro de este mercado, aun así, TT Quick, es una banda recordada por ser la semilllera de este genial cantante. Este “Metal of honor” fue su primer trabajo, en el que tenemos una colección de diez temas bastante buenos, aunque entre tema y tema notamos muchos altibajos compositivos y bastante simpleza en los temas, a pesar de que los arreglos de la guitarra y sus riffs, son interesantes, pero sin empuje y sin la fiereza que debe caracterizar a este tipo de música. La producción de ese entonces es muy buena, la portada del disco es convincente, la grabación muy buena para ser de esa época, pro con todo esto, se nota a leguas la falta de promoción que permitiera que TT Quick se diera a conocer de manera masiva como una banda más de ese entonces, de heavy metal. Si de alguna forma puedes adquirir este material para salir de la curiosidad, te recomiendo que lo hagas, ya que podrás conocer mejor y más a fondo el trabajo de Mike Tornillo como cantante y puedas asimilar mejor el brusco cambio (¿?) al que muchos estábamos acostumbrados con Accept. El disco contiene 10 temas de los cuales destacan: “Metal of honor”, “Front burner”, “Hell to pay”, “Queen of the scene” y “Siren song”. El disco salio a la venta en 1986 bajo el sello de Island/Megaforce records. El material fue relanzado en el año 2000 con una portada diferente y con temas extra bajo el sello de SPV/Steamhammer records.

Calificación: 7 de 10 puntos.

domingo, 6 de febrero de 2011

RAVEN – ROCK UNTIL YOU DROP – 1981




RAVEN – ROCK UNTIL YOU DROP – 1981

Todos hemos escuchado alguna vez hablar de la New Wave Of British Heavy Metal, que hace poco más de 30 años vino a revolucionar y a darle un nuevo bríos en ese entonces al naciente heavy metal. Bandas como Motörhead, Iron Maiden, Saxon, Venom, Iron Maiden, Judas Priest, Diamond head entre otras, consolidaron un estilo que al fino derivó en los sonidos que posteriormente serían conocidos como speed metal y thrash metal, sonidos que aún hoy permanecen vigentes dentro de la estructura musical de las bandas actuales. Hace poco me recomendaron escuchar el primer disco de la banda Raven, ya que últimamente me ha dado por escuchar bandas de esa época que hasta hoy no sé porque han caído en el olvido. Habemos pocos los metaleros de la vieja escuela que todavía escuchamos a estos grupos y cuando vemos a las nuevas generaciones dejándose llevar por las tendencias más apegada a la moda que a algún gusto musical, se autodenominan metaleros sin saber siquiera quien inventó esta música o de donde proviene o sus influencias. Después de escuchar este trabajo simplemente quedé embobado: un gran trabajo, muy poderoso, fiero, tremendo, potente, heavy metal del bueno, de lo mejor, un disco que sin duda, te hará estremecer a pesar de sus años. Conseguí este CD en una edición remasterizada de 12 temas, bien producidos, bien trabajados, bien grabados, que te remonta a una época y que te hace desear más. El material contiene más 8 temas a manera de bonus tracks. No puedo decir cual temas s mejor o peor, todos están igual de geniales y sin duda estamos ante un gran trabajo que merece la pena de ser valorado, ya que Raven aunque no gozo de la popularidad de otras bandas procedentes de ese país anglosajón, si han aportado mucho al metal y ejercido una seria influencia en él. El disco salio a la venta en enero de 1981 y remasterizado en el 2002 bajo el sello de Neat 1001.



Calificación: 10 de 10 puntos.

miércoles, 13 de octubre de 2010

EXODUS – FABULOUS DISASTER – 1989





EXODUS – FABULOUS DISASTER – 1989



¿Qué les puedo decir señores? A pesar de ser el tercer trabajo de Exodus, muchos me mentarían la madrugada por esto que voy a decir respecto a Exodus. A pesar de esta banda genial con músicos geniales, que tenían en este entonces a dos verdaderos talentos de la guitarra eléctrica como Rick Hunolt y Gary Holt quienes como el gordo y el flaco, hacían una pareja genial a la hora de componer, tocar y despedazar estereos con los machacantes riffs de guitarra. Exodus fue la banda que le dio al speed metal de ese entonces otro sonido, otra estructura.. más filosa, más contundente y más pero más fúrica. “Fabuloius disaster” es un álbum que siento que es de lo mejor de Exodus, pero que al menos para mi opinión y la de muchos otros que piensan igual, solamente contiene 6 canciones buenas de las 10 que trae. (amén del cover de AC/DC que se echan pero bueno). Siento que aunque es un trabajo bien producido y el último que grabarían con el sello Combat records, tiene canciones muy flojas y por momentos aburridas, es decir, que no tienen la misma intensidad de las otras canciones; a pesar de ello estamos ante un verdadero clásico del metal ochenteno, con un sonido, como les dije antes, único y muy pero muy influyente para muchas de las bandas que posteriormente y también en ese entonces existieran. Exodus, junto con Metallica y Metal Church, fueron precursores del movimiento del thrash metal de principios de los ochenta y que ayudaron a crear un sonido característico de este tipo de música, peor no por ello se les va a alabar todo lo que hagan. “Fabulous disaster” obviamente esta entre lo mejor de esta banda, pero definitivamente dista mucho de ser su mejor disco. Las canciones que destacan son: “The last act of defiance”, “Toxic waltz” (yeahhh!!!!) “Fabulous disaster”, “Verbal razors”, “Open seasons” y “Overdose” ésta última, cover de AC/DC. En cuanto a las otras 4 canciones, señores ustedes me darán la razón: totalmente de relleno. El disco es recomendable para coleccionistas y para aquellos que desean saber cómo era Exodus antes de lo que es hoy, claro que si comparamos este CD con los que tienen grabado ahora, pues es una verdadera joya, pero bueno… el gusto se rompe en géneros. El disco cae en la categoría de relativamente bueno y salió a la venta el 13 de enero de 1989 bajo el sello de Combat records.









Calificación: 8 de 10 puntos.

ANGELES DEL INFIERNO – PACTO CON EL DIABLO – 1984







ANGELES DEL INFIERNO – PACTO CON EL DIABLO – 1984




Una de las cosas que ha caracterizado a esta banda es la de crear buena música con pocos elementos centrándose mucho en el mensaje de su lírica y en la línea melódica de las canciones que componen, es decir, crear tonadas muy buenas que se te pegan en la cabeza y que las recuerdas y repasas en tu mente una y otra vez hasta el cansancio. Otra cosa, es que estos chamacos han creado himnos, no canciones simplemente, sino himnos dignos de recordarse a través de los ya más de 25 años de existencia. Este es el álbum debut de estos señores originarios de España donde encontramos una producción no tan buena para la época, pues hay discos que están mejor grabados que éste, pero que bastante ha resistido el paso del tiempo. Este material, como les menciono, se caracteriza por presentar un sonido muy afilado de las guitarras, donde notamos las fuertes influencias de Accept y Judas Priest como la base angular de su música, además de que la lírica gira en torno al satanismo pero de una manera sutil y poética, pues Juan Gallardo (voz principal) es un extraordinario compositor, quien junto en Roberto Álvarez son los responsables de la creación de éstos temas que ya forman parte de la historia del metal en español. “Pacto con el diablo” es un disco que merece ser escuchado una y otra vez, pues cuenta con todos los elementos propios del heavy metal de la vieja escuela, y si en realidad no son tan excelentes ejecutantes virtuosos ni nada de eso, si que son capaces de crear composiciones realmente magistrales e imperecederas. Por otra parte la portada es muy simple, donde reflejan su inclinación ocultista-satanista-infernal con una mujerona que deja sus 2 atributos fuera de la imaginación del observador. Desafortunadamente, el español gallego no ayuda mucho a comprender cabalmente el mensaje de las canciones, aunque tampoco se les exigiría cantarlo en español mexicano, por eso le recomendaría a los escuchas conseguirse un buen diccionario de tal manera que se ayuden para comprender bien las letras. Aun con esto bien vale la pena conseguir este material al menos en CD, pues muchos coleccionistas como yo, que lo poseemos en LP con el sello de “Serie rocker” que estaba de boga en los ochentas, lo hemos rayoteado de tanto escucharlo. Este es el gran debut de esta banda que desde el primer momento de escucharlos nos hacen tener en cuenta el fenómeno que hasta ese momento, no sabían ellos que iban a generar en los discos subsiguientes. El disco contiene 10 canciones de las cuales destacan: “Maldito sea tu nombre”, “Rocker”, “El principio del fin”, “Sombras en la oscuridad”, y “Es un pacto con el diablo”. El disco salio a la venta el 14 de octubre de 1984 bajo el sello de Wea records.

Caliifcación: 8 de 10 puntos.