ANTHRAX – SOUND OF WHITE NOISE – 1993
La partida de Joe Belladona de Anthrax marco el fin y el inicio de una era. He aquí la época en que Ánthrax dio el cambio hacia la evolución musical a fines del siglo XX. Bajo la producción de Dave Jerden quien fuera famoso por crear el sonido característico de Seattle de bandas como Soundgarden y la más conocida que pasara por sus manos en la era “grunge” que estaba en auge en esa época Alice In Chains, este disco poseía en ese entonces un sonido bastante único e innovador y muy curioso, pues teníamos una mezcla de speed metal con toques de psicodelia, tirando a sludge metal por ratos y por otros a esos riffs tendientes a emular a las bandas de ese entonces. La entrada de John Bush ex Armored Saint, permitió que el sonido de Anthrax tomara otra dimensión y otro rumbo, que si hubieran seguido con él y lo perfeccionaran, créanme, otro gallo les cantara. Es lógico que se tiene que dar un paso adelante, pero de plano, no lo lograron. “Sound of white noise” es el sexto disco de esta banda el cual como menciono, tiene una producción excelentemente buena, un buen trabajo de arte donde los vemos a ellos sentados en una cafetería tomándose un desayuno y en donde notamos, también el relegamiento del genial Dan Spitz quien si hubiera sido por ellos, lo borraban de esas fotos. Scott Ian siempre ha sido una persona ambiciosa que se deja llevar por el marketing y las tendencias musicales que entran en boga en determinadas épocas, es por ello que al no funcionar cierta fórmula, opta por regresar a sus raíces y pretenden pseudo reuniones que si bien es de bastante agrado para los fans, no logran más que dar que desear, pero esa es otra historia. Retomando el álbum en cuestión, es una colección de 11 excelentes temas bien hechos, bien compuestos, bien tocados, pero que suenan a otra banda, o sea, es Anthrax pero no suena a Anthrax, pero fuera de ello no tengo en lo personal, ninguna queja contra él. Sinceramente pienso que éste es el mejor disco de John Bush como cantante, es el álbum donde escuchamos as canciones mejor elaboradas de la banda, donde muestran sus habilidades como músicos todos ellos, donde escucho a Charlie Becante tocar los tambores con excelente trabajo y buena técnica, donde Dan Spitz da muestra de unos geniales solos de guitarra muy tendientes a fusionar elementos de jazz, con blues y algo de metal, y donde sinceramente creo que Frak Bello muestra sus habilidades como bajista que creo que es genial también. Un disco menospreciado por que no tiene a Belladona en las voces y creo que no hubiera funcionado para este tipo de temas que estaban componiendo en ese entonces, menospreciado, pero excelente, donde escuchamos a unos Anthrax muy maduros, muy centrados y mostrando lo excelentes músicos que son. Desafortunadamente para muchos puristas en lo personal catalogaría este CD como el ultimo gran disco de Anthrax de la era post grunge. Es un gran trabajo que si bien tienes oportunidad aun de conseguirlo, hazlo, pues vale la pena, te digo una cosa… si te gusta la furia desenfrenada y demás, mejor olvídalo, pro si tienes criterio para escuchar bien las cosas y la mente muy abierta, entonces ve por él. Es el mejor trabajo con John Bush, reitero y donde mejor se muestran como músicos. El disco contiene 11 temas de los cuales destacan: “Potters field”, “Room for one more”, “Invisible”, “1000 points of hate”, “C11 H17 N2 O2 S Na (Sodium Pentathol)” y “This I not an exit”. Sin duda un buen trabajo, despreciado, pero no por ello malo. Este es el primer disco con este sello después de su salida con Island records. La edición japonesa de este cd contiene cuatro temas extra los cuales son: “Noisegate”, “Cowboy song”, “Auf wiedersehen” y “Looking down the barrel of a gun”. En ese entonces Athrax contribuyó a la grabación de soundtrack para la fallida película “The last action hero” (El último héroe de acción como se le conoció en México) con el tema titulado “Poison my eyes”. En el 2001 el disco fue relanzado con el sello Beyond records el cual contiene: “Cowboy song”, “Auf wiedersehen”, “London” y “Black lodge” en versión acústica. Nuevamente el material fue relanzado en el 2003 bajo el sello de Nuclear Blast records con el tema extra “Black lodge” en versión acústica y los videos de “Only”, “Room for one more”, “Hy pro glo” y “Black lodge”. No obstante después de reediciones y demás cosas, el material sigue siendo un verdadero clásico por marcar el fin de una era y el inicio de otra.
El disco salió a la venta el 25 de mayo de 1993 bajo el sello de Elektra records.
Calificación: 8 de 10 puntos.
Calificación: 8 de 10 puntos.
La partida de Joe Belladona de Anthrax marco el fin y el inicio de una era. He aquí la época en que Ánthrax dio el cambio hacia la evolución musical a fines del siglo XX. Bajo la producción de Dave Jerden quien fuera famoso por crear el sonido característico de Seattle de bandas como Soundgarden y la más conocida que pasara por sus manos en la era “grunge” que estaba en auge en esa época Alice In Chains, este disco poseía en ese entonces un sonido bastante único e innovador y muy curioso, pues teníamos una mezcla de speed metal con toques de psicodelia, tirando a sludge metal por ratos y por otros a esos riffs tendientes a emular a las bandas de ese entonces. La entrada de John Bush ex Armored Saint, permitió que el sonido de Anthrax tomara otra dimensión y otro rumbo, que si hubieran seguido con él y lo perfeccionaran, créanme, otro gallo les cantara. Es lógico que se tiene que dar un paso adelante, pero de plano, no lo lograron. “Sound of white noise” es el sexto disco de esta banda el cual como menciono, tiene una producción excelentemente buena, un buen trabajo de arte donde los vemos a ellos sentados en una cafetería tomándose un desayuno y en donde notamos, también el relegamiento del genial Dan Spitz quien si hubiera sido por ellos, lo borraban de esas fotos. Scott Ian siempre ha sido una persona ambiciosa que se deja llevar por el marketing y las tendencias musicales que entran en boga en determinadas épocas, es por ello que al no funcionar cierta fórmula, opta por regresar a sus raíces y pretenden pseudo reuniones que si bien es de bastante agrado para los fans, no logran más que dar que desear, pero esa es otra historia. Retomando el álbum en cuestión, es una colección de 11 excelentes temas bien hechos, bien compuestos, bien tocados, pero que suenan a otra banda, o sea, es Anthrax pero no suena a Anthrax, pero fuera de ello no tengo en lo personal, ninguna queja contra él. Sinceramente pienso que éste es el mejor disco de John Bush como cantante, es el álbum donde escuchamos as canciones mejor elaboradas de la banda, donde muestran sus habilidades como músicos todos ellos, donde escucho a Charlie Becante tocar los tambores con excelente trabajo y buena técnica, donde Dan Spitz da muestra de unos geniales solos de guitarra muy tendientes a fusionar elementos de jazz, con blues y algo de metal, y donde sinceramente creo que Frak Bello muestra sus habilidades como bajista que creo que es genial también. Un disco menospreciado por que no tiene a Belladona en las voces y creo que no hubiera funcionado para este tipo de temas que estaban componiendo en ese entonces, menospreciado, pero excelente, donde escuchamos a unos Anthrax muy maduros, muy centrados y mostrando lo excelentes músicos que son. Desafortunadamente para muchos puristas en lo personal catalogaría este CD como el ultimo gran disco de Anthrax de la era post grunge. Es un gran trabajo que si bien tienes oportunidad aun de conseguirlo, hazlo, pues vale la pena, te digo una cosa… si te gusta la furia desenfrenada y demás, mejor olvídalo, pro si tienes criterio para escuchar bien las cosas y la mente muy abierta, entonces ve por él. Es el mejor trabajo con John Bush, reitero y donde mejor se muestran como músicos. El disco contiene 11 temas de los cuales destacan: “Potters field”, “Room for one more”, “Invisible”, “1000 points of hate”, “C11 H17 N2 O2 S Na (Sodium Pentathol)” y “This I not an exit”. Sin duda un buen trabajo, despreciado, pero no por ello malo. Este es el primer disco con este sello después de su salida con Island records. La edición japonesa de este cd contiene cuatro temas extra los cuales son: “Noisegate”, “Cowboy song”, “Auf wiedersehen” y “Looking down the barrel of a gun”. En ese entonces Athrax contribuyó a la grabación de soundtrack para la fallida película “The last action hero” (El último héroe de acción como se le conoció en México) con el tema titulado “Poison my eyes”. En el 2001 el disco fue relanzado con el sello Beyond records el cual contiene: “Cowboy song”, “Auf wiedersehen”, “London” y “Black lodge” en versión acústica. Nuevamente el material fue relanzado en el 2003 bajo el sello de Nuclear Blast records con el tema extra “Black lodge” en versión acústica y los videos de “Only”, “Room for one more”, “Hy pro glo” y “Black lodge”. No obstante después de reediciones y demás cosas, el material sigue siendo un verdadero clásico por marcar el fin de una era y el inicio de otra.
El disco salió a la venta el 25 de mayo de 1993 bajo el sello de Elektra records.
Calificación: 8 de 10 puntos.
Calificación: 8 de 10 puntos.
